...Внезапно этот дайр снова захватывает человек-театроед. Но временно

Всё началось с того, что Птаха приняла участие в концептуальном проекте с простым названием "Боль": сделала серию офигенных фотографий, моделью послужила Тари (посмотреть на фото можно у Птахи
в канале). С некоторым геморроем заказала их печать на ткани. Я вызвался помочь руками, не ожидая многого как зритель.
Тут пожизняк
Сегодня днём Птаха поехала развешивать распечатанные холсты (или полотна - потому что технически это не холст, конечно, а какая-то флаговая ткань) и забыла дома кошелёк. Выяснила это, когда доехала на автобусе-экспрессе до фиолетовой ветки, взяла такси, а кошелёк ей на метро привёз я. Поднялся к турникетам, чтобы его передать, - а там всё перекрыли, обратно не вернёшься. Пришлось обходить вестибюль по улице и тратить поездку. Мы доехали до Баррикадной, и... вместо того, чтобы пойти на пересадку на кольцо, машинально поднялись на эскалаторе к выходу. И там тоже уже невозможно было вернуться
Перевернули стол и пошли гулять.
Видимо, так проявилось моё подсознательное желание погулять весной: погода сейчас для меня самая лучшая из возможных - солнце припекает, а ветерок прохладный и свежий. Небо голубое, мокрый асфальт и остатки льда сияют ослепительно, самое время любоваться городом. У входа в зверинец я обнаружил нарисованных на стене снежных барсят - и даже сфоткался с ними. Мы прошлись по Новинскому бульвару и увидели памятник Шаляпину, который я что-то раньше не припомню. Мало того, что изображённый мужик на Шаляпина ни разу не похож, - так он ещё и почему-то восседает, опираясь на ПЕНЬ, который, судя по его огромным ручищам, он сам только что выкорчевал корнями наружу. От пня мы начали и вот к нему вернулись(с), что хотел сказать ПНЁМ художник - остаётся только гадать. А музей-усадьба Шаляпина нынче находится на реконструкции, - впрочем, я остальные Новинские домики с удовольствием навестил. Сели в метро на Смоленской голубой ветки и прикатились домой - ненадолго, только чтобы пообедать.
Я успел глотнуть кофе, чтобы наверняка не заснуть, и Птаха повезла меня на перформанс. Оказавшись (во второй раз за день, но уже подальше от метро) на Улице 1905 года, я быстро узнал окрестности, по которым мы в последний раз пробегали Бегущий Город. И точно: путь наш лежал в бизнес-пространство "Рассвет", кое мы тогда окрестили винокурней "Рассвет". Живописная промзона сразу настраивала на нужный лад. Птаха уверенно провела меня до пространства на пятом этаже: лофт - не лофт, офис - не офис, галерея - не галерея... Там нас встретили Алтан и Толль, и мы оккупировали кресла в ожидании начала мероприятия. Птаха пытала меня фотографиями с прошедшей игры по модерн-ау китайцам, постепенно собирались зрители. Увы, большой аудитории на премьерный показ не собралось: человек двенадцать, включая нас с Птахой, также участвовавшей в проекте художницы и Джулс. Но то ли ещё будет!
Когда я спускался с галереи по лестнице в зал-колодец с амфитеатром, я сразу вспомнил сценические пространства Дмитрия Крымова - и, как оказалось, не зря. За свою прошлую театральную жизнь я повидал немало "перформансов", которые были похожи на мешанину не связанных друг с другом номеров, - но только не в этом случае. Это был синтетический спектакль в лучшем своём проявлении: лаконичный, пластичный и очень красивый.
А тут о спектаклеВсе его элементы, включая картины и фотографии, работали на одну идею. И это была офигенная опера - я давно не видел вживую такого потрясающего оперного исполнения, когда оперу проживают, играют, а не просто поют. Ведь опера - жанр максимально эмоциональный, где все чувства утрированы, выкручены на максимум, - и нужно уметь их демонстрировать. Всего две актрисы-певицы 40 минут удерживали контакт со зрителями, взаимодействовали с ними: одно прикосновение, один взгляд глаза в глаза - и ты уже вовлечён, ты - уже часть общего целого. Из реквизита - ведро глиттера, два литра "крови" и пара бинтов. Скажете, банально? А я скажу - волшебно. Глиттер на теле и в воздухе невероятно эстетичен, эстетика крови также универсальна (я, не будучи блад-фетишистом, и то любовался), - а смесь крови и глиттера, как выяснилось, эстетична вдвойне. Незачем изобретать велосипед, когда уже есть такие простые, яркие, говорящие символы.
Тема спектакля также очень проста: как в красоту закрадывается жестокость, как в любви и близости возникает боль, и прочее "и каждый, кто на свете жил, любимых убивал". Говоря о таких простых вещах, очень легко скатиться в претенциозность и потуги прыгнуть выше головы, пытаясь сделать вид, что открыл некое новое откровение. Но - только не здесь. Этот спектакль - просто искреннее, предельно открытое высказывание, и потому оно позволяет каждому зрителю увидеть в нём что-то своё, быть может даже большее, нежели закладывал автор. Можно поразмышлять о том, есть ли грань между созиданием и разрушением, - а звучащие под один лишь синтезатор барочные арии удивительно тонко подобраны по смыслу. О, вы знаете, как я люблю барокко! Ars viviendi, ars amandi, ars moriendi - искусство жить, искусство любить, искусство умирать. Есть ли в этом спектакле эротизм? - нет. Есть ли в нём возможность для рассуждений о мазохизме, о способности человека наслаждаться болью и играть в насилие? - Да, но всё, как я уже сказал, в глазах смотрящего.И пока я смотрел спектакль, я действительно вспоминал всё, что ставилось на экспериментальной сцене театра Дмитрия Крымова. Именно он и его ученики творили синтетический театр - не ограничиваясь одной только драмой, а объединяя музыку, пластику, вокал, изобразительное искусство; используя уникальные архитектурные и моделируемые пространства; убирая границу между зрительным залом и сценой. Когда-то в этом театре я проходил стажировку - и просто пророс там, как трава: от меня ничего не ожидали и не требовали, я приходил и уходил когда хотел, попадал на репетиции и на все спектакли, и со мной говорили так, будто я всегда здесь был. И только сейчас я в полной мере понимаю, насколько бесценным был этот опыт. Дмитрий Крымов уволился из театра ШДИ в 18-м году, покинул страну в 22-м, - типичная история (вот вижу, что в вики уже есть раздел для эмигрантов пятой волны - и там хватает блестящих театральных имён). Скоро ему стукнет 70. Долгих вам лет жизни, Дмитрий Анатольевич!
И внезапно я обнаружил, что не утаскивал в дайр одно потрясающее видео. Это фрагмент спектакля "Кроткая" по Достоевскому из лаборатории ученика Крымова, Игоря Лысова. Запись с репетиции, 14 лет назад. Такого зрительского напряжения, как во время этого эпизода, я не испытывал больше никогда - как если бы этот пистолет действительно был заряжен. Обязательно разверните на полный экран, посмотрите, послушайте. Музыку, думаю, вы узнаете.
А нашёл я это видео только потому, что когда-то, в 11-м году, когда у меня ещё дайра не было, я утаскивал его на ролевой форум. Слава бессмертному mybb! Но всё-таки надо будет перетащить оттуда сюда и другие редкие театральные видео. И скачать их, на всякий случай.
И обязательно сходите на "Боль" (режиссёр -
Алтан), когда она снова будет (а я скажу, когда). Пусть простое название, слово "перформанс" и ничего не выражающая афиша вас не отпугивают - оно действительно стоит того. И я очень хочу, чтобы у этого спектакля была аудитория.
Ещё немного пожизняка
Спектакль закончился - и только тогда я стёр с ладоней кровь заранее предоставленными влажными салфетками (а глиттер на них остался, но это было только в плюс). А потом мне сказали, что эта кровь съедобная! Я не устоял, обмакнул палец в ведро и попробовал: вкусно. Нужно запомнить рецептик: мёд с красителем действительно очень похож на кровь по цвету, текучести и липкости, и наверняка проще отмывается, чем мерзкая на вкус театральная кровь.
Затем я немного помог художнице снять картину (очень классную объёмную и фактурную композицию с черепом, кусочками мха, засушенными цветами и зеркалами!) - они с Птахой долго пытались развязать узлы на бечёвке, пока я не предложил им воспользоваться ножницами
И немного поорал в Алтана о том, как это было круто. Я привередливая тварь, но спектакль превзошёл все мои ожидания, и теперь я хочу следить за творчеством режиссёра и приходить на другие проекты
Словил кринжа с хозяина офиса-галереи-whatever, фонтанировавшего нездоровым энтузиазмом по поводу последующих прогонов. Он-то в залитых кровью полуобнажённых девушках на сцене не увидел ничего, кроме эротики и трэша, - "к ней так и хочется броситься, словно её машина сбила, а все проезжают мимо"(с). И утверждал, что на этот спектакль "надо приглашать мужчин". А можно, пожалуйста, как-нибудь вообще без мужчин, а?.. Ну, за точечными исключениями. А то я регулярно забываю, НАСКОЛЬКО примитивно человек способен воспринимать искусство, и не хотел бы об этом вспоминать
Свои холсты Птаха сняла самостоятельно, и мы сбежали от кринжтельмена (а Алтан и Толль остались, и я очень им сочувствовал: у режиссёра на премьере всегда колоссальный стресс, а тут ещё ОНО). Успели зайти в Винлаб: с утра я думал, что мне может понадобиться запить культурный шок, - а после спектакля понял, что премьеру стоит обмыть, чтобы пожелать ей удачи. И чёрт меня дёрнул Nut Butter сосватать Птахе, а себе взять баночный карамельный портер от Harvest Brewery. Так вот, это не портер. И даже не литовский фильтрованный тёмный лагер, которым на самом деле является (а названием и объёмом в британскую пинту попросту вводит в заблуждение). Это вообще не пиво, а какая-то вода со спиртом. Впервые в жизни отдал пиво пану Раковине, и пришлось разделить с Птахой "Белку". Хотя и оная показалась мне поначалу необычно химозной...И под пиво мы пересмотрели "Порко Россо" (а аватарка выпала сама, правда)). А ведь тоже, чёрт возьми, история о переходе через смерть: лётчик Марко видел мёртвых, но ему был дан второй шанс, только в другом обличье. Потому и отказывал всем женщинам и девушкам, что уже не вполне этому миру принадлежал. И по открытому финалу мы можем только гадать, был ли он расколдован, как Летучий Голландец, или продолжил жить как есть. Надо будет ещё "Ветер крепчает" пересмотреть.